Aktuelles Kinoprogramm

Einer der bemerkenswertesten Regisseure der Filmgeschichte ist der Ungar Paul Fejos, der in den 1920er und 1930er Jahren Filme in Ungarn, den USA, Frankreich, Deutschland, Österreich, Dänemark und Thailand drehte, alle von großer Bildkraft und genauer Beobachtungsgabe. Die wahrscheinlich erste Retrospektive seiner Filme fand im September 1979 im Kommunalen Kino Frankfurt statt. Fejos‘ ungarischer Film ÍTÉL A BALATON ist nur in der von Werner Hochbaum erstellten deutschen Synchronfassung mit dem Titel MENSCHEN IM STURM erhalten. Eine Liebesgeschichte in einem Fischerdorf am Plattensee, erzählt mit enormer visueller Gestaltungskraft.

Die Prostituierte Mamma Roma gibt ihr Metier auf, als ihr Zuhälter Carmine eine andere Frau heiratet. Sie holt ihren 16-jährigen Sohn Ettore zu sich, um ihm ein besseres Leben zu ermöglichen. Als Obst- und Gemüseverkäuferin hat Mamma Roma Erfolg und betreibt einen gutgehenden Stand auf dem Markt des Viertels. Nur ihr Sohn findet keine Arbeit. Mithilfe ihrer alten Kontakte versucht sie auf erpresserische Art, Ettore eine Anstellung zu verschaffen. Doch dann holt die Vergangenheit die beiden gnadenlos ein. Mit ihrer Hauptrolle in Pasolinis zweitem Spielfilm begeisterte Anna Magnani Publikum und Kritiker:innen, alle weiteren Rollen besetzte Pasolini mit Laien.

Katerina Svatonová (Karls-Universität Prag) untersucht in dem Vortrag Experimente auf der Suche nach Wahrheit: OVOCE STROMU RAJSKÝCH JÍME die Metaphernsprache von Chytilovás fiktionalem Kosmos, die Farbkomposition ihrer Filme sowie Jaroslav Kuceras Kameraarbeit. Die opernhafte Detektivgeschichte OVOCE STROMU RAJSKÝCH JÍME stellt den Höhepunkt der experimentellen Formsuche des Autorentrios Chytilová (Regie), Kucera (Kamera) und Krumbachová (Szenenbild) dar.

Katerina Svatonová ist Film- und Medientheoretikern und Professorin für Filmwissenschaft an der Karls-Universität in Prag. Sie hat zahlreiche Publikationen zur Medienarchäologie der tschechischen Moderne und zu Fragen der filmischen und medialen Wahrnehmung vorgelegt und Ausstellungen zum Kameramann Jaroslav Kucera und zur Kostümbildnerin Ester Krumbachová kuratiert.

Zwischen Surrealismus und Subversion: Die Filme von Vera Chytilová
Die Veranstaltung ist Teil der „Lecture & Film“-Reihe, die die Werke der Regisseurin mit Einführungen von Expert:innen präsentiert.

In seinem neuen Dokumentarfilm thematisiert der Regisseur Heiko Arendt das Leben der Häftlinge in dem Konzentrationslager mit dem Tarnnamen Katzbach. Ein Konzentrationslager mitten in der Stadt, in den Frankfurter Adlerwerken, im Stadtteil Gallus. Unter Verwendung von Texten des polnischen Journalisten Janusz Garlicki, gesprochen von dem Schauspieler und Regisseur Jochen Nix, erinnert KATZBACH an Garlickis Haftzeit.

Wie zahlreiche deutsche Unternehmen beschäftigten auch die Frankfurter Aderwerke ab Sommer 1944 KZ-Häftlinge in der Rüstungsproduktion und errichteten für deren Unterbringung ein KZ-Außenlager auf Ihrem Firmengelände. Insgesamt 1616 Häftlinge, die zum großen Teil aus Polen, aber auch aus der Sowjetunion, Deutschland, Österreich, Jugoslawien, Frankreich und der Tschechoslowakei stammten, wurden dort unter sich stets verschlechternden Bedingungen zu mörderischer Zwangsarbeit eingesetzt. Die Todesrate war mit 527 in Frankfurt verstorbenen Häftlingen besonders hoch. Nur knapp 40 Überlebende wurden am 29. April 1945 im KZ-Dachau von der US-Armee befreit.

Auf sich allein gestellt, erlebt der 21-jährige Garlicki im Sommer 1944 den Beginn des Warschauer Aufstands gegen die Besatzer. Er wird festgenommen und nach Frankfurt am Main in das KZ Außenlager Katzbach verschleppt. Mit viel Glück überlegt er das Martyrium. In seinen Erinnerungen, die in deutscher Sprache unter dem Buchtitel Von der Wahrscheinlichkeit zu überleben im Jahr 2021 erschienen, beschreibt er die Auswirkungen von Gefangenschaft, Erniedrigung und Mangelversorgung auf die Häftlinge. Er gibt Einblicke in ihre Verzweiflung, ihre Sehnsucht nach Freiheit, der Heimat und der Familie.

Janusz Garlicki (1923-2015) war Journalist und von 1963 bis 1980 Chefredakteur der Gazeta Pomorska. Er veröffentlichte Gedichte. In den 1980er Jahren begann er, seine Erinnerungen an die Zeit im Konzentrationslager aufzuschreiben.

21. Cinéfête
Nur für Schulklassen Anmeldung nur über kino@dff.film bis spätestens 27.06.2022

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Katerina Svatonová (Karls-Universität Prag) untersucht in dem Vortrag Experimente auf der Suche nach Wahrheit: OVOCE STROMU RAJSKÝCH JÍME die Metaphernsprache von Chytilovás fiktionalem Kosmos, die Farbkomposition ihrer Filme sowie Jaroslav Kuceras Kameraarbeit. Die opernhafte Detektivgeschichte OVOCE STROMU RAJSKÝCH JÍME stellt den Höhepunkt der experimentellen Formsuche des Autorentrios Chytilová (Regie), Kucera (Kamera) und Krumbachová (Szenenbild) dar.

Katerina Svatonová ist Film- und Medientheoretikern und Professorin für Filmwissenschaft an der Karls-Universität in Prag. Sie hat zahlreiche Publikationen zur Medienarchäologie der tschechischen Moderne und zu Fragen der filmischen und medialen Wahrnehmung vorgelegt und Ausstellungen zum Kameramann Jaroslav Kucera und zur Kostümbildnerin Ester Krumbachová kuratiert.

Zwischen Surrealismus und Subversion: Die Filme von Vera Chytilová
Die Veranstaltung ist Teil der „Lecture & Film“-Reihe, die die Werke der Regisseurin mit Einführungen von Expert:innen präsentiert.

Loïs wünscht sich seit ihrer Kindheit nichts sehnlicher, als Astronautin zu werden, um von dieser Erde wegzufliegen, auf der sie sich so fremd fühlt. Denn egal, wie begabt die 16-Jährige in Physik ist, es gibt ein großes Problem: Loïs wiegt 100 Kilo…. Als ihr Traum endgültig zu platzen droht, trifft sie auf Amélie, Stannah und Justine. Die drei Teenagerinnen hadern auch mit ihrem Leben, sind aber zu allem bereit, um mit Loïs in den Weltraum zu fliegen.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

ALLES AUSSER GEWÖHNLICH erzählt die wahre Geschichte von zwei Männern, die von dem Willen beseelt sind, die Welt für sich und für andere besser zu machen. Bei ihrer Arbeit mit autistischen jungen Menschen und ihren Betreuern vollbringen Bruno (Vincent Cassel) und Malik (Reda Kateb) tagtäglich kleine Wunder: Mit viel Engagement, Feingefühl und Humor gelingt es den beiden, aus vielen unterschiedlichen Persönlichkeiten eine Gemeinschaft zu formen, in der jeder Einzelne die Chance bekommt, über sich hinaus zu wachsen.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Im zweiten Kinofilm um die Jungdetektiv:innen verbringt Alice die Sommerferien bei ihrem Freund Tarun und dessen Mutter Jaswinder, einer Meeresbiologin. Das Abenteuer lässt auch nicht lange auf sich warten: Jaswinder wird überfallen und ihre geheimen Unterlagen werden gestohlen. Die Pfefferkörner wollen den Fall aufklären.

Mit einem kleinen Drehteam begibt sich der Komponist und Musiker Alexander Hacke (Mitglied der Band Einstürzende Neubauten) auf eine musikalische Reise in die Metropole Istanbul. Es ist die Lieblingsstadt und zweite Heimat von Regisseur Fatih Akin – und auch die der Filmpatin Nevin Bal Vagelakos.

Das Teilhabeprojekt „WIR im Museum – Film in der Stadt!“ schafft Räume zum Austausch von Erfahrungen und Perspektiven. Im Kino des DFF stehen im Juli zwei Filmvorstellungen unter dem Motto „Frankfurter:innen laden Frankfurter:innen ins Kino ein“.

In CREATURE FROM THE BLACK LAGOON entdeckt eine Forschungsgruppe auf einer Amazonas-Expedition den „Gill Man“, ein prähistorisches Mischwesen zwischen Mensch und Fisch. Dem Regisseur Jack Arnold gelingt es, Sympathien für das Monster beim Publikum zu wecken, das in seiner Umgebung aufgestört wird und sich gegen die Eindringlinge zur Wehr setzt. Der große kommerzielle Erfolg des Films führte zu zwei unmittelbaren Fortsetzungen und zu unzähligen Nachahmungen.

Im sommerlichen Rom sind die Straßen leergefegt. Ein Serienmörder treibt sein Unwesen. Bereits drei Prostituierte hat er erwürgt, eine vierte Frau entkommt dem Killer, wird bei ihrer Flucht aber Opfer eines schweren Verkehrsunfalls, bei dem sie das Augenlicht verliert. Außer ihr hat nur ein kleiner Junge den Unfall überlebt. Zwischen den beiden entwickelt sich eine besondere Bindung. Gemeinsam wollen sie dem Mörder das Handwerk legen, denn dieser treibt sich noch immer in der italienischen Hauptstadt herum.

Nach zehn Jahren hat Altmeister Dario Argento wieder einen Film gedreht und ist zum Genre des Giallo-Thrillers zurückgekehrt. Sein neues Werk ist passend zum italienischen Genrefilmfestival Terza Visione im Juli im Kino des DFF zu sehen.

In Zusammenarbeit mit dem Regisseur Jaromil Jireš schuf Ester Krumbachová kurz nach der Niederschlagung des „Prager Frühlings“ den Film VALERIE A TÝDEN DIVU. Der Film verbindet eine Coming-of-Age-Geschichte mit Horror- und Märchenelementen und begleitet seine titelgebende Protagonistin auf eine düster-surrealistische Reise ins Wunderland voller Dämonen und Vampire. Schnell entfaltet der Film durch seine phantasievolle Bildgestaltung und sein Setdesign sowie der Musik von Luboš Fišer eine traumartige Atmosphäre.

Im Jahr 10191 entbrennt zwischen den Adelshäuern Atreides und Harkonnen ein erbitterter Kampf auf den Wüstenplanet Arrakis. Dort wir die wertvolle Substanz „Spice“ gewonnen. Wer sie besitzt, gelangt zu Macht und Einfluss und kann mittels Gedanken durch den Raum reisen. David Lynchs Sci-Fi-Klassiker wurde 2021 von Denis Villeneuve neu verfilmt.

Horror-Schriftsteller Sutter Cane wird vermisst. Kurz vor Veröffentlichung seines neuen Romans fehlt von ihm jede Spur. Bislang durfte noch niemand sein Manuskript lesen. Privatdetektiv John Trent versucht das mysteriöse Verschwinden aufzuklären. Schon bald plagen den rationalen Trent Alpträume und düstere Visionen.

Im zweiten Kinofilm um die Jungdetektiv:innen verbringt Alice die Sommerferien bei ihrem Freund Tarun und dessen Mutter Jaswinder, einer Meeresbiologin. Das Abenteuer lässt auch nicht lange auf sich warten: Jaswinder wird überfallen und ihre geheimen Unterlagen werden gestohlen. Die Pfefferkörner wollen den Fall aufklären.

Der Versicherungsangestellte Franz Blum wird wegen eines Banküberfalls zu fünf Jahren Haft verurteilt. In der brutalen Gefängniswelt findet sich Blum anfangs nur schwer zurecht. Mit Intrigenspielen, Denunziation und roher Gewalt erkämpft er sich schließlich seinen Platz in der Knast-Hierarchie.

Der Matrose Johnny Drake lernt auf Landurlaub die mysteriöse Mora kennen. Johnny erliegt der geheimnisvollen Anziehungskraft der jungen Frau, die in einer Jahrmarktshow als Meerjungfrau auftritt. Die als Waisenkind auf einer griechischen Insel aufgefundene Frau erzählt ihm, dass sie sich für eine Sirene hält. Zwei ertrunkene Liebhaber Moras scheinen diese Realität gewordene Mythologie zu belegen. Die Low-Budget-Produktion NIGHT TIDE ist die erste Hauptrolle für New Hollywood-Legende Dennis Hopper.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Thomas würde seine Ferien am liebsten mit Videospielen in seinem Zimmer verbringen. Als seine Mutter ihm eröffnet, dass er diesen Sommer zu seinem Vater Christian in die Provence fahren soll, ist er entsetzt! Ein paar Wochen mit seinem Vater in der Natur verbringen zu müssen, ist für ihn ein Albtraum. Doch Thomas steht kein gewöhnlicher Sommer bevor. Sein Vater erforscht eine bedrohte Art von Wildgänsen und hat einen verrückten Plan: Thomas soll ihm dabei helfen, einem Schwarm verwaister Junggänse die sicherste Flugroute von Norwegen nach Frankreich zu zeigen. Trotz anfänglicher Skepsis freundet sich Thomas mit den Tieren an und erlebt schon bald das größte Abenteuer seines Lebens.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Thomas würde seine Ferien am liebsten mit Videospielen in seinem Zimmer verbringen. Als seine Mutter ihm eröffnet, dass er diesen Sommer zu seinem Vater Christian in die Provence fahren soll, ist er entsetzt! Ein paar Wochen mit seinem Vater in der Natur verbringen zu müssen, ist für ihn ein Albtraum. Doch Thomas steht kein gewöhnlicher Sommer bevor. Sein Vater erforscht eine bedrohte Art von Wildgänsen und hat einen verrückten Plan: Thomas soll ihm dabei helfen, einem Schwarm verwaister Junggänse die sicherste Flugroute von Norwegen nach Frankreich zu zeigen. Trotz anfänglicher Skepsis freundet sich Thomas mit den Tieren an und erlebt schon bald das größte Abenteuer seines Lebens.

Lady Di, Edith Piaf, Salma Hayek, Brigitte Macron: Die meisten der Besucherinnen des Tageszentrums für wohnungslose Frauen L’Envol nennen sich nach prominenten Vorbildern. Doch das L’Envol, einziger Ankerpunkt ihres prekären Alltags, steht vor der Schließung – nicht effektiv genug, hat die Stadtverwaltung beschieden. Drei Monate bleiben den Sozialarbeiterinnen Manu, Audrey, Hélène und Angélique, um ihren Schützlingen wieder auf die Beine zu helfen. Und die ziehen kräftig mit. Nachdem die Stadt auch noch ein Zeltcamp am Sportplatz räumen lässt, wird das L’Envol zur heimlichen Unterkunft, in der Betreuerinnen und Betreute mit ungeahntem Schwung ganz eigene Wege und Methoden zur Reintegration entwickeln. Tricks, Schwindeleien, alte und neue Freunde: Von jetzt an sind alle Mittel erlaubt...

Loïs wünscht sich seit ihrer Kindheit nichts sehnlicher, als Astronautin zu werden, um von dieser Erde wegzufliegen, auf der sie sich so fremd fühlt. Denn egal, wie begabt die 16-Jährige in Physik ist, es gibt ein großes Problem: Loïs wiegt 100 Kilo…. Als ihr Traum endgültig zu platzen droht, trifft sie auf Amélie, Stannah und Justine. Die drei Teenagerinnen hadern auch mit ihrem Leben, sind aber zu allem bereit, um mit Loïs in den Weltraum zu fliegen.

In der Adaption des gleichnamigen Theaterstücks plant eine Gruppe der Irish Republican Army (IRA) im Jahr 1941 Bomben in Londoner U-Bahn-Schächten zu platzieren, um eine vollständige irische Unabhängigkeit zu erreichen. Als dem Anführer Zweifel kommen, überwirft er sich mit seinem jüngeren Bruder, der ihn für einen Verräter hält, als zwei ihrer Männer verhaftet werden. Die Gruppe plant nun die Befreiung der Männer aus einem Gefängnis in Belfast. Zwar liegt dem Film ein Theaterstück zugrunde, das vom Autor Roger Macdougall selbst adaptiert wurde, Theatralik besitzt der Film aber keineswegs: Überzeugend werden die moralischen Konflikte mit Actionszenen verknüpft.

Herman Melvilles überaus vielschichtigen Roman Moby-Dick von 1851 zu verfilmen ist ein schwieriges Unterfangen. John Huston hat es trotzdem versucht. MOBY DICK ist der Film eines Fans, der von der Literaturvorlage so viel wie möglich in zwei Stunden Spielzeit auf die Leinwand bringen wollte. Ein besonderes Farbkonzept – die Kombination einer farbigen und einer schwarzweißen Kopie lässt fahle Töne überwiegen – erzeugt eine fremdartige Grundstimmung. Das Drehbuch schrieb Huston gemeinsam mit dem Science-Fiction-Autor Ray Bradbury. Er lädt die Abenteuergeschichte von der Jagd nach dem weißen Wal mit einer tiefen Bedeutung auf. Unter seiner Regie wird die Predigt von Father Mapples ebenso zu einem Anthologiestück wie die Verfolgung eines harpunierten Wals.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Lady Di, Edith Piaf, Salma Hayek, Brigitte Macron: Die meisten der Besucherinnen des Tageszentrums für wohnungslose Frauen L’Envol nennen sich nach prominenten Vorbildern. Doch das L’Envol, einziger Ankerpunkt ihres prekären Alltags, steht vor der Schließung – nicht effektiv genug, hat die Stadtverwaltung beschieden. Drei Monate bleiben den Sozialarbeiterinnen Manu, Audrey, Hélène und Angélique, um ihren Schützlingen wieder auf die Beine zu helfen. Und die ziehen kräftig mit. Nachdem die Stadt auch noch ein Zeltcamp am Sportplatz räumen lässt, wird das L’Envol zur heimlichen Unterkunft, in der Betreuerinnen und Betreute mit ungeahntem Schwung ganz eigene Wege und Methoden zur Reintegration entwickeln. Tricks, Schwindeleien, alte und neue Freunde: Von jetzt an sind alle Mittel erlaubt...

Loïs wünscht sich seit ihrer Kindheit nichts sehnlicher, als Astronautin zu werden, um von dieser Erde wegzufliegen, auf der sie sich so fremd fühlt. Denn egal, wie begabt die 16-Jährige in Physik ist, es gibt ein großes Problem: Loïs wiegt 100 Kilo…. Als ihr Traum endgültig zu platzen droht, trifft sie auf Amélie, Stannah und Justine. Die drei Teenagerinnen hadern auch mit ihrem Leben, sind aber zu allem bereit, um mit Loïs in den Weltraum zu fliegen.

Lady Di, Edith Piaf, Salma Hayek, Brigitte Macron: Die meisten der Besucherinnen des Tageszentrums für wohnungslose Frauen L’Envol nennen sich nach prominenten Vorbildern. Doch das L’Envol, einziger Ankerpunkt ihres prekären Alltags, steht vor der Schließung – nicht effektiv genug, hat die Stadtverwaltung beschieden. Drei Monate bleiben den Sozialarbeiterinnen Manu, Audrey, Hélène und Angélique, um ihren Schützlingen wieder auf die Beine zu helfen. Und die ziehen kräftig mit. Nachdem die Stadt auch noch ein Zeltcamp am Sportplatz räumen lässt, wird das L’Envol zur heimlichen Unterkunft, in der Betreuerinnen und Betreute mit ungeahntem Schwung ganz eigene Wege und Methoden zur Reintegration entwickeln. Tricks, Schwindeleien, alte und neue Freunde: Von jetzt an sind alle Mittel erlaubt...

Begleitend zur Ausstellung Rache: Geschichte und Fantasie im Jüdischen Museum zeigt das Kino des DFF Atom Egoyans Drama um Zev Guttman, ein Holocaust-Überlebender, der an Demenz leidet. Als er erfährt, dass der KZ-Aufseher, der seine Familie vor mehr als 70 Jahren ermordet hat, unter falschem Namen in Amerika lebt, macht er sich auf die Suche nach dem Täter, um durch seine eigene Hand Gerechtigkeit zu suchen.

In Jakob Zapfs Kinodebüt EINE HANDVOLL WASSER (2020) spielte Jürgen Prochnow zuletzt den griesgrämigen Konrad, der nur noch ungern vor die Tür geht. Seine Tochter will die Kinder ihrer lesbischen Freundin adoptieren, was die Laune des Witwers nur noch verschlechtert. Dann bricht auch noch die zehnjährige Thurba bei ihm ein, die bei der geplanten Abschiebung ihrer Familie die Flucht ergriffen hat. Bewaffnet mit einer Nagelschusspistole trifft Konrad versehentlich das Mädchen – fortan sind die Schicksale der beiden miteinander verwoben.
Hinweis: Bereits um 18 Uhr zeigt das Kino des DFF Atom Egoyans REMEMBER (2015) mit einleitenden Worten von Jürgen Prochnow, der hier an der Seite von Bruno Ganz und Christopher Plummer spielt.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Lady Di, Edith Piaf, Salma Hayek, Brigitte Macron: Die meisten der Besucherinnen des Tageszentrums für wohnungslose Frauen L’Envol nennen sich nach prominenten Vorbildern. Doch das L’Envol, einziger Ankerpunkt ihres prekären Alltags, steht vor der Schließung – nicht effektiv genug, hat die Stadtverwaltung beschieden. Drei Monate bleiben den Sozialarbeiterinnen Manu, Audrey, Hélène und Angélique, um ihren Schützlingen wieder auf die Beine zu helfen. Und die ziehen kräftig mit. Nachdem die Stadt auch noch ein Zeltcamp am Sportplatz räumen lässt, wird das L’Envol zur heimlichen Unterkunft, in der Betreuerinnen und Betreute mit ungeahntem Schwung ganz eigene Wege und Methoden zur Reintegration entwickeln. Tricks, Schwindeleien, alte und neue Freunde: Von jetzt an sind alle Mittel erlaubt...

In CREATURE FROM THE BLACK LAGOON entdeckt eine Forschungsgruppe auf einer Amazonas-Expedition den „Gill Man“, ein prähistorisches Mischwesen zwischen Mensch und Fisch. Dem Regisseur Jack Arnold gelingt es, Sympathien für das Monster beim Publikum zu wecken, das in seiner Umgebung aufgestört wird und sich gegen die Eindringlinge zur Wehr setzt. Der große kommerzielle Erfolg des Films führte zu zwei unmittelbaren Fortsetzungen und zu unzähligen Nachahmungen.

O NECEM JINÉM stellt die fiktionale Geschichte von Vera, einer Hausfrau, und Eva, einer Olympiasiegerin im Bodenturnen, gespielt von der Spitzensportlerin Eva Bosáková, gegenüber. Es handelt sich um Vera Chytilovás ersten Langspielfilm, ein frühes Werk der tschechischen Nová Vlna. Der Film kombiniert dokumentarische Techniken und fiktionales Erzählen auf eine besonders originelle Art und bietet einen exzellenten Einstieg in Chytilovás Werk, insofern hier viele Motive schon angelegt sind, die später in ihren bekannteren Filmen wieder auftauchen.

Ewa Mazierska ist Professorin für Filmwissenschaft an der University of Central Lancashire. Sie ist die Autorin und Herausgeberin von mehr als dreißig Büchern über Film und Popmusik. In ihrem Vortrag Die Unterschiede von Something Different spricht sie über einen der ersten Filme von einer Regisseurin aus Osteuropa.

Zwischen Surrealismus und Subversion: Die Filme von Vera Chytilová
Die Veranstaltung ist Teil der „Lecture & Film“-Reihe, die die Werke der Regisseurin mit Einführungen von Expert:innen präsentiert.

Lady Di, Edith Piaf, Salma Hayek, Brigitte Macron: Die meisten der Besucherinnen des Tageszentrums für wohnungslose Frauen L’Envol nennen sich nach prominenten Vorbildern. Doch das L’Envol, einziger Ankerpunkt ihres prekären Alltags, steht vor der Schließung – nicht effektiv genug, hat die Stadtverwaltung beschieden. Drei Monate bleiben den Sozialarbeiterinnen Manu, Audrey, Hélène und Angélique, um ihren Schützlingen wieder auf die Beine zu helfen. Und die ziehen kräftig mit. Nachdem die Stadt auch noch ein Zeltcamp am Sportplatz räumen lässt, wird das L’Envol zur heimlichen Unterkunft, in der Betreuerinnen und Betreute mit ungeahntem Schwung ganz eigene Wege und Methoden zur Reintegration entwickeln. Tricks, Schwindeleien, alte und neue Freunde: Von jetzt an sind alle Mittel erlaubt...

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Nick und seine Familie wollen endlich mal wieder ihren Urlaub am Meer verbringen. Die ersehnte Ruhe wird jedoch gestört, als Nicks Vater auf einen alten Schulfreund und dessen Anhang trifft. Besonders die kleine Isabelle sorgt bei Nick für Chaos, weshalb er Pläne schmiedet, damit sie und ihre Familie schnell wieder abreisen.

In dem vielfach ausgezeichneten Drama von Pawel Pawlikowski lernt der Komponist Wiktor im stalinistischen Nachkriegspolen die junge, unkonventionelle Sängerin Zula kennen. Zwischen den beiden entspinnt sich eine ebenso leidenschaftliche wie tragische Liebesgeschichte, die über 15 Jahre an unterschiedlichen europäischen Schauplätzen in klassischen Schwarz-Weiß-Bildern erzählt wird.

Das Teilhabeprojekt „WIR im Museum – Film in der Stadt!“ schafft Räume zum Austausch von Erfahrungen und Perspektiven. Im Kino des DFF stehen im Juli zwei Filmvorstellungen unter dem Motto „Frankfurter:innen laden Frankfurter:innen ins Kino ein“.

Herman Melvilles überaus vielschichtigen Roman Moby-Dick von 1851 zu verfilmen ist ein schwieriges Unterfangen. John Huston hat es trotzdem versucht. MOBY DICK ist der Film eines Fans, der von der Literaturvorlage so viel wie möglich in zwei Stunden Spielzeit auf die Leinwand bringen wollte. Ein besonderes Farbkonzept – die Kombination einer farbigen und einer schwarzweißen Kopie lässt fahle Töne überwiegen – erzeugt eine fremdartige Grundstimmung. Das Drehbuch schrieb Huston gemeinsam mit dem Science-Fiction-Autor Ray Bradbury. Er lädt die Abenteuergeschichte von der Jagd nach dem weißen Wal mit einer tiefen Bedeutung auf. Unter seiner Regie wird die Predigt von Father Mapples ebenso zu einem Anthologiestück wie die Verfolgung eines harpunierten Wals.

Horror-Schriftsteller Sutter Cane wird vermisst. Kurz vor Veröffentlichung seines neuen Romans fehlt von ihm jede Spur. Bislang durfte noch niemand sein Manuskript lesen. Privatdetektiv John Trent versucht das mysteriöse Verschwinden aufzuklären. Schon bald plagen den rationalen Trent Alpträume und düstere Visionen.

In Zusammenarbeit mit dem Regisseur Jaromil Jireš schuf Ester Krumbachová kurz nach der Niederschlagung des „Prager Frühlings“ den Film VALERIE A TÝDEN DIVU. Der Film verbindet eine Coming-of-Age-Geschichte mit Horror- und Märchenelementen und begleitet seine titelgebende Protagonistin auf eine düster-surrealistische Reise ins Wunderland voller Dämonen und Vampire. Schnell entfaltet der Film durch seine phantasievolle Bildgestaltung und sein Setdesign sowie der Musik von Luboš Fišer eine traumartige Atmosphäre.

Der von Jürgen Prochnow gespielte „Kaleu“ (abgekürzt für Kapitänleutnant) navigiert mit seiner U-Boot-Besatzung durch das Kriegsjahr 1941. Von La Rochelle aus bricht die U-96 auf, um im Atlantik britische Frachtschiffe zu torpedieren. Kameramann Jost Vacano fing die klaustrophobische Stimmung bemerkenswert realistisch ein, die originale Arri II B-Kamera des Filmes ist in der Dauerausstellung des DFF zu sehen.

Nick und seine Familie wollen endlich mal wieder ihren Urlaub am Meer verbringen. Die ersehnte Ruhe wird jedoch gestört, als Nicks Vater auf einen alten Schulfreund und dessen Anhang trifft. Besonders die kleine Isabelle sorgt bei Nick für Chaos, weshalb er Pläne schmiedet, damit sie und ihre Familie schnell wieder abreisen.

CELOVEK AMFIBIJA ist ein Klassiker des sowjetischen Science-Fiction-Films und entstand nach dem gleichnamigen Roman von Aleksandr Beljaev aus dem Jahre 1928. Ichthyander ist der Sohn eines Meeresbiologen. Da er an einer unheilbaren Lungenkrankheit leidet, hat sein Vater ihm Kiemen eingepflanzt. Nun kann er sowohl im Wasser als auch an Land leben. Bei den Fischern ist er als der „Seeteufel“ bekannt. Als er eine junge Frau vor dem Ertrinken rettet, verliebt er sich in sie. Die sorgfältige Ausstattung, die Unterwasseraufnahmen und nicht zuletzt die anrührende Liebesgeschichte machten den Film seinerzeit in der Sowjetunion zu einem enormen Publikumserfolg.

Im Jahr 2054 entdeckt Ben in einem Antiquariat das Foto einer Giraffe. Unsicher, ob es sich bei dem Tier um einen Fake handelt, beginnt er mit zwei Freunden zu recherchieren. Die Suche führt sie ins Jahrzehnt der 2020er, als die Menschheit den Planeten noch hätte retten können. Vor ihnen entfaltet sich die Schönheit der Natur mit längst ausgestorbenen Tier- und Pflanzenarten. Fassungslos über die Untätigkeit vergangener Generationen, hecken sie einen mutigen Plan aus, der aber kläglich scheitert.

Einmal pro Monat widmet sich die Reihe „Was tut sich – im deutschen Film?“ dem aktuellen deutschen Kinogeschehen. Im Juli präsentiert Regisseur Marten Persiel, der zuvor bereits mit THIS AIN’T CALIFORNIA (2012) beeindruckte, sein neuestes Werk EVERYTHING WILL CHANGE. Der Science-meets-Fiction-Film eröffnete das Filmfestival Max Ophüls Preis und gewann den dortigen Publikumspreis.

Lady Di, Edith Piaf, Salma Hayek, Brigitte Macron: Die meisten der Besucherinnen des Tageszentrums für wohnungslose Frauen L’Envol nennen sich nach prominenten Vorbildern. Doch das L’Envol, einziger Ankerpunkt ihres prekären Alltags, steht vor der Schließung – nicht effektiv genug, hat die Stadtverwaltung beschieden. Drei Monate bleiben den Sozialarbeiterinnen Manu, Audrey, Hélène und Angélique, um ihren Schützlingen wieder auf die Beine zu helfen. Und die ziehen kräftig mit. Nachdem die Stadt auch noch ein Zeltcamp am Sportplatz räumen lässt, wird das L’Envol zur heimlichen Unterkunft, in der Betreuerinnen und Betreute mit ungeahntem Schwung ganz eigene Wege und Methoden zur Reintegration entwickeln. Tricks, Schwindeleien, alte und neue Freunde: Von jetzt an sind alle Mittel erlaubt...

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Thomas würde seine Ferien am liebsten mit Videospielen in seinem Zimmer verbringen. Als seine Mutter ihm eröffnet, dass er diesen Sommer zu seinem Vater Christian in die Provence fahren soll, ist er entsetzt! Ein paar Wochen mit seinem Vater in der Natur verbringen zu müssen, ist für ihn ein Albtraum. Doch Thomas steht kein gewöhnlicher Sommer bevor. Sein Vater erforscht eine bedrohte Art von Wildgänsen und hat einen verrückten Plan: Thomas soll ihm dabei helfen, einem Schwarm verwaister Junggänse die sicherste Flugroute von Norwegen nach Frankreich zu zeigen. Trotz anfänglicher Skepsis freundet sich Thomas mit den Tieren an und erlebt schon bald das größte Abenteuer seines Lebens.

Nach 25 Jahren zuverlässigen Dienstes wird Oberstleutnant Hyde aus der Armee entlassen und plant einen Bankraub. Dafür rekrutiert er sieben andere ehemalige Offiziere, jeder von ihnen mit einem dunklen Fleck in der Karriere, aber alle Experten auf ihrem Gebiet. Das Unternehmen wird in allen Einzelheiten militärisch-generalstabsmäßig geplant. THE LEAGUE OF GENTLEMEN, geschrieben von Bryan Forbes, der auch selbst mitspielt, ist eine klassische britische Kriminalkomödie, die Suspense und Humor geschickt miteinander verbindet.

In einer postapokalyptischen Zukunft ist die Welt eine einzige Trümmerwüste. Wenige Menschen, fast ausnahmslos Männer, die zudem kaum noch sprechen können, kämpfen erbittert um Wasser, Nahrung und die allerletzte Frau. In seinem Debüt, gefilmt in atemberaubendem Schwarzweiß, gelingt dem Kinomagier Luc Besson eine überzeugende Mischung aus Genrekino und Arthouse-Finesse. Neben Jean Reno ist Fritz Wepper in einer komischen Nebenrolle zu sehen.

Die in Kooperation mit dem Frankfurter Psychoanalytischen Institut stattfindende Reihe „Kino & Couch“ beschäftigt sich in den Monaten Juli, August und September mit dem Thema „Flucht“.

Théo, von seinen Freunden nur „Fourmi“, Ameise, genannt, ist ein begnadeter junger Fußballspieler, der es ganz nach oben schaffen kann. Aber er ist auch ein Kind, das sich nach Zeit mit seinem Vater sehnt. Um diesen vom Alkohol wegzubekommen, greift Théo zu einer folgenschweren Lüge.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

Für Otakar Vávras ROMANCE PRO KRIDLOVKU entwickelte Ester Krumbachová das Kostümdesign: Basierend auf einem epischen Gedicht von František Hrubín erzählt der Film in lyrischen Splittern von den Erinnerungen an die erste Liebe im Sommer zwischen einem jungen Mann vom Land und einer Frau, die für einen Karusselbetrieb arbeitet. Vávra gilt als eine der zentralen Figuren des tschechoslowakischen Kinos: Gemeinsam mit Hugo Haas realisierte er bereits 1937 seinen ersten eigenen Spielfilm, ab 1963 war er Professor an der Filmhochschule FAMU und unterrichtete dort eine Vielzahl der Regisseur:innen der Nová Vlna.

Der Versicherungsangestellte Franz Blum wird wegen eines Banküberfalls zu fünf Jahren Haft verurteilt. In der brutalen Gefängniswelt findet sich Blum anfangs nur schwer zurecht. Mit Intrigenspielen, Denunziation und roher Gewalt erkämpft er sich schließlich seinen Platz in der Knast-Hierarchie.

Der zwölfjährige Yao lebt mit seiner Familie in einem Dorf im Norden von Senegal. Der Sohn eines Schneiders ist ein begeisterter Leser. Sein größter Held ist der französische Schriftsteller und Schauspieler Seydou Tall, dessen Familie ursprünglich aus Senegal stammt. Demnächst soll Tall in Dakar sein neues Buch vorstellen und da gibt es für Yao kein Halten: Er reißt von zu Hause aus und nimmt in der Hoffnung, ein Autogramm zu ergattern, die knapp 400 Kilometer lange Reise auf sich. In der Hauptstadt bringt ein glücklicher Zufall die beiden zusammen und der Schauspieler Seydou Tall ist schnell gerührt und beeindruckt von seinem Fan. Spontan entscheidet er, Yao auf dem Rückweg in sein Heimatdorf zu begleiten. Es folgt ein Roadtrip, auf dem das ungleiche Duo viel übereinander lernt, aber auch über das Leben selbst. Daraus wird eine Reise in das Herz Senegals, mit seinen gewaltigen Landschaften, der Tradition und der Herzlichkeit fernab großer kultureller Zentren. Für Superstar Omar Sy, der die Hauptrolle übernimmt, wird der Film auch zu einer persönlichen Reise in die Vergangenheit – seine Vorfahren stammen aus dem Senegal.

SHARKWATER ist eine Dokumentation über das Shark-Finning, wobei Haien die Rückflossen abgetrennt werden, um diese später als Wundermittel für Suppen und Nahrungsergänzungsmittel zu verarbeiten. Regisseur Rob Stewart reist unter anderem nach Guatemala und Costa Rica, um dort die Arbeit der Umweltorganisation Sea Shepherd im Kampf gegen illegale Fischerei zu begleiten.

Ein Hai tötet im Badeort Amity Strandbesucher:innen. Doch die Stadtverwaltung weigert sich die Strände zu schließen, da sie Umsatzeinbußen der lokalen Wirtschaft fürchtet. Die Haijagd wird eröffnet, ist jedoch wenig erfolgreich. Auch der Meeresforscher Matt Hopper und der Haijäger Quint werden hinzugezogen. Der Blockbuster von Steven Spielberg und die Filmmusik sind Kult. JAWS und der gleichnamige Roman von Peter Benchley trugen wesentlich zum dämonisierten Bild von Haien in den Medien bei.

In dem Kinderfilmklassiker kommt es während einer Bootstour vor der Küste Floridas zu einer Begegnung mit einem Großen Tümmler, bei dem dieser verletzt wird. Der junge Sandy Ricks pflegt den Delfin, den er Flipper nennt, wieder gesund. Als Sandys Vater darauf besteht, den Delfin freizulassen, ist Sandy untröstlich.
Der Film ist Teil des Begleitprogramms zur Ausstellung IM TIEFENRAUSCH. Film unter Wasser.

Der schwule Schauspieler Martin verliebt sich während eines Gefängnisaufenthalts in Thomas, den 16-jährigen Sohn eines Aufsehers. Nach Martins Entlassung ziehen die beiden zusammen. Doch die Eltern des Jungen und die Nachbarschaft sind strikt gegen die Verbindung. Sie verständigen die Behörden. Hilflos muss Martin mitansehen, wie Thomas in eine Umerziehungsanstalt eingewiesen wird.

CELOVEK AMFIBIJA ist ein Klassiker des sowjetischen Science-Fiction-Films und entstand nach dem gleichnamigen Roman von Aleksandr Beljaev aus dem Jahre 1928. Ichthyander ist der Sohn eines Meeresbiologen. Da er an einer unheilbaren Lungenkrankheit leidet, hat sein Vater ihm Kiemen eingepflanzt. Nun kann er sowohl im Wasser als auch an Land leben. Bei den Fischern ist er als der „Seeteufel“ bekannt. Als er eine junge Frau vor dem Ertrinken rettet, verliebt er sich in sie. Die sorgfältige Ausstattung, die Unterwasseraufnahmen und nicht zuletzt die anrührende Liebesgeschichte machten den Film seinerzeit in der Sowjetunion zu einem enormen Publikumserfolg.

In Patrice Lecons Historienfilm versucht ein verarmter Landadeliger im vorrevolutionären Frankreich ein Projekt bei Hof durchzusetzen: dazu sind Intrigen und Geschmeidigkeit, aber auch Esprit und Gewandtheit der Sprache vonnöten. In Versailles gilt es, mehr zu scheinen als zu sein und es zeigt sich, dass die titelgebende Lächerlichkeit Karrieren zerstört und tödlich wirkt.

Der Filmclub Treppe 41 lädt Menschen ein, ihre Lieblingsfilme im Kino des DFF vorzustellen.

Bei der Produktion von Zbynek Brynychs halluzinatorisch-abgründigen ...A PÁTÝ JEZDEC JE STRACH war Krumbachová neben der Mitarbeit am Drehbuch auch für das Kostümdesign zuständig. Der Film begleitet einen jüdischen Arzt in Prag, der nach der Okkupation durch die Nationalsozialisten mit einem Berufsverbot belegt wurde. Die Begegnung mit einem verwundeten Widerstandskämpfer bringt ihn schließlich in Gewissenskonflikte. ...A PÁTÝ JEZDEC JE STRACH bildet den Mittelteil einer düster-absurden Trilogie über die Zeit des Nationalsozialismus, zu der auch die Filme TRANSPORT Z RÁJE (Transport aus dem Paradies, 1963) und JÁ, SPRAVEDLNOST (Als Hitler den Krieg überlebte, 1968) zählen.

Das Forscherpaar Maggie und Jake Terrell erforschen das Verhalten von Delphinen. Einem besonders intelligenten Exemplar, Alpha, bringen sie das Sprechen einfacher, englischer Sprache bei. Dieser lernt es dem Delphin-Weibchen Beta, welches mit ihm in der Forschungseinrichtung lebt. Die intelligenten Tiere bleiben jedoch kein Geheimnis. Sie werden von einer verbrecherischen Organisation gestohlen, um ein Attentat auf den Präsidenten der USA auszuführen. Das semi-dokumentarische Intro dieses Science-Fiction-Thrillers ist Kult.

Ein Hai tötet im Badeort Amity Strandbesucher:innen. Doch die Stadtverwaltung weigert sich die Strände zu schließen, da sie Umsatzeinbußen der lokalen Wirtschaft fürchtet. Die Haijagd wird eröffnet, ist jedoch wenig erfolgreich. Auch der Meeresforscher Matt Hopper und der Haijäger Quint werden hinzugezogen. Der Blockbuster von Steven Spielberg und die Filmmusik sind Kult. JAWS und der gleichnamige Roman von Peter Benchley trugen wesentlich zum dämonisierten Bild von Haien in den Medien bei.

In dem Kinderfilmklassiker kommt es während einer Bootstour vor der Küste Floridas zu einer Begegnung mit einem Großen Tümmler, bei dem dieser verletzt wird. Der junge Sandy Ricks pflegt den Delfin, den er Flipper nennt, wieder gesund. Als Sandys Vater darauf besteht, den Delfin freizulassen, ist Sandy untröstlich.
Der Film ist Teil des Begleitprogramms zur Ausstellung IM TIEFENRAUSCH. Film unter Wasser.

Der reiche Bachelor Rollo Treadway möchte in einem Anflug von Romantik seine Nachbarin Betsy O'Brien heiraten. Der Heiratsantrag misslingt, doch die bereits gebuchte Hochzeitsreise auf einem Ozeandampfer treten sie dennoch an. Die Darstellung von Kannibalen, die auf einer Pazifikinsel leben, reproduziert im Film von 1924 rassistische Stereotype.

Der schwule Schauspieler Martin verliebt sich während eines Gefängnisaufenthalts in Thomas, den 16-jährigen Sohn eines Aufsehers. Nach Martins Entlassung ziehen die beiden zusammen. Doch die Eltern des Jungen und die Nachbarschaft sind strikt gegen die Verbindung. Sie verständigen die Behörden. Hilflos muss Martin mitansehen, wie Thomas in eine Umerziehungsanstalt eingewiesen wird.

MAN IN THE MOON entpuppt sich als typisch britische Komödie, die den um 1960 beginnenden Wettlauf der Supermächte ins All satirisch beleuchtet. Ein Mann, der sich als besonders gesund erweist, wird für ein Raumfahrtversuchsprogramm angeheuert, bei dem es darum geht, zum ersten Mal einen Menschen auf den Mond zu bringen. Dieses Ziel hält man jedoch vor ihm geheim. Der Film nimmt insbesondere das Astronauten-Trainingsprogramm aufs Korn.

In Kooperation mit der Ausstellung Frankfurt und der NS im Historischen Museum Frankfurt läuft im Kino des DFF Sohrab Shahid Saless’ Adaption des autobiografischen Romans Die blaue Stunde des Frankfurter Schriftstellers Hans Frick. Das Kriegsende wird hier nicht als Abschluss eines Kapitels verstanden, stattdessen richtet sich der Blick auf ein vergiftetes Nachkriegsdeutschland, in dem die Gesellschaft nicht von ihren eigenen NS-Ideologien loskommt. Das Kino des DFF zeigt die Weltpremiere einer neuen 2K-Digitalisierung des Films, einer Produktion des Hessischen Rundfunks.

Die schwangere Abby wartet unruhig auf die Geburt ihres Kindes, als sie Visionen über das Ende der Welt wahrnimmt. Ist ihr Untermieter David der Engel der Apokalypse? Naturkatastrophen häufen sich rund um den Erdball. Während eine Offenbarung nach der anderen eintritt, scheint immer klarer: Abby könnte die einzige Rettung der Menschheit sein. Doch welche Rolle spielt der mysteriöse David?

Der Riffbarsch Shorty lebt in einem friedlichen Korallenriff. Als ein Schleppnetz ihre Heimat zerstört, machen sich Shorty, seine Schwester Indigo und sein Freund Jake auf den Weg, um das sagenumwobene Zauberriff zu finden. Der deutsche Animationsfilm entführt die Zuschauer:innen in eine gefährdete Unterwasserwelt.

Der Film ist Teil des Begleitprogramms zur Ausstellung IM TIEFENRAUSCH. Film unter Wasser.

Im Laufe ihrer Karriere arbeitete Ester Krumbachová mit Regisseur:innen wie Zbynek Brynych, Jan Nemec, Jaromil Jireš, Otakar Vávra, Vera Chytilová oder Karel Kachyna zusammen. Sie prägte dabei maßgeblich die Ästhetik der tschechoslowakischen Nová Vlna. Ihren einzigen eigenen Langspielfilm VRAZDA ING. CERTA realisierte sie im Jahr 1970. In diesem fantastisch-komischen Kammerspiel lässt sich eine Frau auf der Suche nach einem passenden Ehemann ungeahnt auf eine Begegnung mit dem Teufel ein. In Verbindung mit einem farbenfrohen Set- sowie Kostümdesign und 60er-Jahre Loungemusik entwirft der Film eine doppelbödige Kritik an Geschlechterrollen.

Der Riffbarsch Shorty lebt in einem friedlichen Korallenriff. Als ein Schleppnetz ihre Heimat zerstört, machen sich Shorty, seine Schwester Indigo und sein Freund Jake auf den Weg, um das sagenumwobene Zauberriff zu finden. Der deutsche Animationsfilm entführt die Zuschauer:innen in eine gefährdete Unterwasserwelt.

Der Film ist Teil des Begleitprogramms zur Ausstellung IM TIEFENRAUSCH. Film unter Wasser.

Dem Mystery-Thriller THE SECRET PARTNER gelingt es mit wenig Aufwand, enorme Spannung zu erzeugen. John Brent, Geschäftsführer einer Reederei, wird von einem Zahnarzt erpresst, der um die kriminelle Vergangenheit des Unternehmers weiß. Brent wird verhaftet, kann aber entkommen und muss nun seine Unschuld beweisen. Besonders markant ist auch die Figur des Kommissars, der kurz vor seiner Pensionierung steht.

Keiner kennt die sieben Weltmeere besser als der exzentrische Ozeanograf Steve Zissou, der mit seinem „Team Zissou” das Leben unter Wasser erforscht. Seit sein bester Freund und Tauchkumpan Esteban von einem gepunkteten Jaguarhai aufgefressen wurde, läuft es nicht mehr so gut für Zissou. Eine aufsehenerregende Expedition soll ihm endgültig einen Platz in der Geschichte der Meeresforschung sichern. Begleitet wird er dabei von der schwangeren Reporterin Jane, dem deutschen Ingenieur Klaus, seiner Exfrau Eleanor, seinem möglichen unehelichen Sohn Ned und einem portugiesischen David-Bowie-Fan.

Im Laufe ihrer Karriere arbeitete Ester Krumbachová mit Regisseur:innen wie Zbynek Brynych, Jan Nemec, Jaromil Jireš, Otakar Vávra, Vera Chytilová oder Karel Kachyna zusammen. Sie prägte dabei maßgeblich die Ästhetik der tschechoslowakischen Nová Vlna. Ihren einzigen eigenen Langspielfilm VRAZDA ING. CERTA realisierte sie im Jahr 1970. In diesem fantastisch-komischen Kammerspiel lässt sich eine Frau auf der Suche nach einem passenden Ehemann ungeahnt auf eine Begegnung mit dem Teufel ein. In Verbindung mit einem farbenfrohen Set- sowie Kostümdesign und 60er-Jahre Loungemusik entwirft der Film eine doppelbödige Kritik an Geschlechterrollen.

Die schwangere Abby wartet unruhig auf die Geburt ihres Kindes, als sie Visionen über das Ende der Welt wahrnimmt. Ist ihr Untermieter David der Engel der Apokalypse? Naturkatastrophen häufen sich rund um den Erdball. Während eine Offenbarung nach der anderen eintritt, scheint immer klarer: Abby könnte die einzige Rettung der Menschheit sein. Doch welche Rolle spielt der mysteriöse David?

Johannesburg zur Zeit der Apartheid im Jahr 1976: Auf den friedlichen Protest von schwarzen Schulkindern antwortet das Regime mit Knüppeln. Als der Sohn des schwarzen Schulgärtners stirbt, ist der weiße Lehrer Ben Du Toit zutiefst erschüttert. Gemeinsam mit dem Anwalt Ian McKenzie geht er gegen die diskriminierende Landesführung vor – und macht sich in einer rassistischen Gesellschaft viele Feinde.

In einer Doppelvorstellung wirft das Kino des DFF einen Blick auf eher unbekannte Mythologien der arabischen Welt, die von weiblichen Wassermischwesen handeln. In KINDIL EL BAHR wird eine Frau von mehreren Männern ertränkt und kehrt als quallenartiger Racheengel zurück. In SAYIDAT AL-BAHR soll ein junges Mädchen den Meerestieren geopfert werden und verwandelt sich selbst in ein solches.

Jonas’ Papa ist vor Kurzem gestorben. Der Elfjährige reist zu seinem Opa in die Slowakei. Dort angekommen muss er feststellen, dass dieser inzwischen zurückgezogen lebt. Jonas macht es sich zu Aufgabe, wieder mehr Freude in das Leben seines Opas zu bringen. Der Film eröffnet verschiedene Perspektiven auf den Umgang mit Trauer.

Ohne Sauerstofflaschen und andere Hilfsmittel tauchen Matsumi, Mayumi und Masumi täglich ein in die Unterwasserwelt vor der Küste der japanischen Ise-Halbinsel. Sie stehen in der jahrtausendealten Tradition der Ama-san – der „Frauen des Meeres“ – die im offenen Ozean Muscheln und Meerestiere jagen und so die Einkommen ihrer Familien sichern. Souverän und furchtlos bewegen sie sich durch die Unterwasserwelt, der sie genauso anzugehören scheinen wie die Abalone, Seeigel und Oktopoden, die sie jagen. Zwischen der rauen See mit ihren wundersamen Geschöpfen und dem häuslichen Raum beobachtet der Film drei Generationen von Frauen. Dabei erschaffen Varejãos zurückhaltender und präziser Blick und ihre mit Bedacht kadrierten Bilder ein faszinierendes und facettenreiches Bild weiblicher Arbeit.

Johannesburg zur Zeit der Apartheid im Jahr 1976: Auf den friedlichen Protest von schwarzen Schulkindern antwortet das Regime mit Knüppeln. Als der Sohn des schwarzen Schulgärtners stirbt, ist der weiße Lehrer Ben Du Toit zutiefst erschüttert. Gemeinsam mit dem Anwalt Ian McKenzie geht er gegen die diskriminierende Landesführung vor – und macht sich in einer rassistischen Gesellschaft viele Feinde.

Bei der Produktion von Zbynek Brynychs halluzinatorisch-abgründigen ...A PÁTÝ JEZDEC JE STRACH war Krumbachová neben der Mitarbeit am Drehbuch auch für das Kostümdesign zuständig. Der Film begleitet einen jüdischen Arzt in Prag, der nach der Okkupation durch die Nationalsozialisten mit einem Berufsverbot belegt wurde. Die Begegnung mit einem verwundeten Widerstandskämpfer bringt ihn schließlich in Gewissenskonflikte. ...A PÁTÝ JEZDEC JE STRACH bildet den Mittelteil einer düster-absurden Trilogie über die Zeit des Nationalsozialismus, zu der auch die Filme TRANSPORT Z RÁJE (Transport aus dem Paradies, 1963) und JÁ, SPRAVEDLNOST (Als Hitler den Krieg überlebte, 1968) zählen.

Keiner kennt die sieben Weltmeere besser als der exzentrische Ozeanograf Steve Zissou, der mit seinem „Team Zissou” das Leben unter Wasser erforscht. Seit sein bester Freund und Tauchkumpan Esteban von einem gepunkteten Jaguarhai aufgefressen wurde, läuft es nicht mehr so gut für Zissou. Eine aufsehenerregende Expedition soll ihm endgültig einen Platz in der Geschichte der Meeresforschung sichern. Begleitet wird er dabei von der schwangeren Reporterin Jane, dem deutschen Ingenieur Klaus, seiner Exfrau Eleanor, seinem möglichen unehelichen Sohn Ned und einem portugiesischen David-Bowie-Fan.

Jonas’ Papa ist vor Kurzem gestorben. Der Elfjährige reist zu seinem Opa in die Slowakei. Dort angekommen muss er feststellen, dass dieser inzwischen zurückgezogen lebt. Jonas macht es sich zu Aufgabe, wieder mehr Freude in das Leben seines Opas zu bringen. Der Film eröffnet verschiedene Perspektiven auf den Umgang mit Trauer.

Ohne Sauerstofflaschen und andere Hilfsmittel tauchen Matsumi, Mayumi und Masumi täglich ein in die Unterwasserwelt vor der Küste der japanischen Ise-Halbinsel. Sie stehen in der jahrtausendealten Tradition der Ama-san – der „Frauen des Meeres“ – die im offenen Ozean Muscheln und Meerestiere jagen und so die Einkommen ihrer Familien sichern. Souverän und furchtlos bewegen sie sich durch die Unterwasserwelt, der sie genauso anzugehören scheinen wie die Abalone, Seeigel und Oktopoden, die sie jagen. Zwischen der rauen See mit ihren wundersamen Geschöpfen und dem häuslichen Raum beobachtet der Film drei Generationen von Frauen. Dabei erschaffen Varejãos zurückhaltender und präziser Blick und ihre mit Bedacht kadrierten Bilder ein faszinierendes und facettenreiches Bild weiblicher Arbeit.

Im Jahr 10191 entbrennt zwischen den Adelshäuern Atreides und Harkonnen ein erbitterter Kampf auf den Wüstenplanet Arrakis. Dort wir die wertvolle Substanz „Spice“ gewonnen. Wer sie besitzt, gelangt zu Macht und Einfluss und kann mittels Gedanken durch den Raum reisen. David Lynchs Sci-Fi-Klassiker wurde 2021 von Denis Villeneuve neu verfilmt.

Die Notärztin Rike ist allein auf ihrer Segeljacht unterwegs, als sie nach einem Sturm mitten im Atlantik auf ein havariertes Flüchtlingsschiff stößt. Die Küstenwache warnt sie mit Nachdruck vor einer Rettungsaktion. Rikes intuitive Reaktion als Mensch gerät in Konflikt mit der Tatsache, dass sie nicht allen helfen kann. Im Dilemma der Protagonistin, herausragend gespielt von Susanne Wolf, liegt die ganze Schwere einer erbarmungslosen europäischen Realität und die Frage nach Menschenwürde und Humanismus.

Fariba, die wegen ihrer Liebe zu Frauen aus dem Iran fliehen muss, nimmt in Deutschland die Identität eines toten Landsmannes an. Sie taucht in der schwäbischen Provinz unter, wo sie das Interesse einer jungen Frau weckt, die sich von dem introvertierten „Mann“ angezogen fühlt. Mit atmosphärisch dichten Bildern und einer starken Hauptdarstellerin inszeniert Regisseurin Angelina Maccarone diese Geschichte und erhielt für ihren mutigen Film den Hessischen Filmpreis.